Hlavní Jiný Zastřelte hráče na klavír

Zastřelte hráče na klavír

Umění a humanitní vědy

Byl již natočen vrcholný film Dicka Hymana?

Podle Paul Hond |Podzim 2006

PJ Loughran

Někdo by měl natočit dokument o Dicku Hymanovi 48CC. Tady je hřiště: mladý, bílý, mírný pianista, který má téměř nadlidskou schopnost hrát na cokoli, se ocitne v zuřivém jazzovém světě poválečného New Yorku; a když uniká klasifikaci - nikdo ho opravdu nedokáže určit - vede kariéru tak dlouhou, pestrou a pestrou jako v americké hudbě.

Soundtrack k filmu by přirozeně vycházel z Hymanovy rozsáhlé tvorby, která je ve skutečnosti soundtrackem Ameriky 20. století: ragtime, stride, boogie-woogie, swing, bebop, rock and roll, žvýkačka, výtah Muzak, mýdlo -opera varhan bobtná, herní show schaltz, vesmírný věk elektronika. Vizuál by byl stejně evokující - fotografie a týdeníky od doby ragtime po dobu jazzu až po velkou hospodářskou krizi, spolu se záběry Hymana a klavírních gigantů na rozdělené obrazovce, jejichž styly dokáže replikovat: Jelly Roll Morton, Fats Waller, James P. Johnson, Teddy Wilson, dokonce i Art Tatum, kterého Rachmaninov považoval za největšího pianistu v jakémkoli stylu. Pak je tu ten neocenitelný televizní kineskop z roku 1952, který Dick vysvětluje svým výmluvným, podhodnoceným způsobem: hrál jsem na místní show v síti DuMont, která se vysílala každý večer, tzv. Datum na Broadwayi a jedné noci byli hosty Earl Wilson, publicista na Broadwayi, který představil jazzového spisovatele Leonarda Feathera a předával cenu Esquire Charliemu Parkerovi a Dizzy Gillespie. Takže jsme samozřejmě hráli několik společně a ten malý film se ukázal být jediným natočeným důkazem toho, že Charlie Parker hraje živě.

Ohromné ​​věci, ale Parker a Gillespie nebyli jedinými legendami, které se ve filmu s Dickem zachytily. Jako hudebník na klavír v New Yorku pracoval Hyman v 50. a na počátku 60. let s mnoha televizními pracemi, včetně velmi populárních Arthur Godfrey Show . Od roku 1959 do roku 1961 byl Dick Godfreyovým hudebním ředitelem, jakýmsi proto – Doc Severinsenem (nebo Paulem Shafferem), jehož hudebními hosty byli například vokální skupina The Hi-Lo's a brilantní jazzový stylista Erroll Garner, s nímž Dick hrál na klavíry. . Archiv Columbiana by jistě mohl poskytnout záběry z Morningside Heights v polovině 40. let, kdy Hyman dorazil do kampusu: tágo Bennyho Goodmana Stompin 'v Savoyi, doprovázené montáží černošských vysokoškolských mužů v jednoradových bundách a rovných kalhoty s nohama a příležitostný zootský oblek ovlivněný Harlemem s radostným Hymanovým komentářem: Na vysoké škole jsem byl obor svobodných umění a v rámci toho jsem dělal tolik hudebních kurzů, kolik jsem mohl. Tam byla historie hudby s Paulem Langem a kompozice s Jackem Beesonem. Ale stejně důležité jako cokoli jiného byly aktivity ve WKCR, které se v té době nazývaly CURC [Columbia University Radio Club]. Vidíme fotografie Langa a Beesona a snímky ročenky rozhlasové stanice. Udělal jsem spoustu programů na CURC - jazzový program nebo dva, a pak jsme někdy měli slavné jazzové hosty, kteří přišli a připojili se k nám, jako Willie ‚The Lion‘ Smith. Vložit: snímek mistra Smitha žvýkajícího krok, který hraje na harlemskou nájemnou párty. Hyman: Rozhlasová stanice byla stejně důležitá jako cokoli jiného - místo, kde se stejně smýšlející lidé mohli scházet a hrát. A nebyl to jen jazz - byla tu hudební komedie, originální věci, které napsali Robert Bernstein a Seth Rubinstein, oba moji bratři bratrství v ZBT. Pak jsem napsal Varsity Show s názvem Mrtvý právům , a myslím, že jsem také hrál na klavír v jednom - Lou Garisto jej složil. '

Pak vidíme horká světla a kouřové jazzové bary v 50. letech v New Yorku, kam Hyman brzy promoval - místa jako Wells Music Bar v Harlemu, Café Society v Greenwich Village a nový klub na 52. ulici a Broadwayi s názvem Birdland (pojmenovaný po Charlie Yardbird Parker), kde se Dick stal domácím pianistou a rušil se s lidmi jako Parker a Lester Young. Hyman: Výhodou Kolumbie z mého pohledu bylo, že to bylo blízko Harlemu a jen jízda metrem od Greenwich Village, kde jsem občas seděl v klubech a šel slyšet všechny mé idoly hrát - to bylo v té době možné. [Trumpeter] Max Kaminsky měl kapelu na místě zvaném Pied Piper na Barrow Street a já si pamatuji, že jsem tam šel a seděl. Na místě byli dva pianisté. Jedním z nich byl James P. Johnson a druhým Willie ‚The Lion‘ Smith. V tu chvíli jsem tedy poznal Willieho a jednou nebo dvakrát jsem ho navštívil u něj v Harlemu. “

nainstalovat dban na usb

Byl by to film milovníka hudby. Kritici a hudebníci mohli vážit Dickovo místo v jazzovém kosmu. The Beastie Boys mohli dekonstruovat text své písně Root Down, která obsahuje řadu I'm electric jako Dick Hyman. Statelier komentáře by mohli nabídnout Jimmy Carter a Bill Clinton, oba hostili představení Hymana na trávníku Bílého domu. (Škoda, že se Bill nepřipojil k Dickovi se svým saxofonem - kdo jiný by mohl říci, že vystupoval s americkým prezidentem a Charlie Parker?)

Mohly by dokonce existovat klipy z tuctu filmů Woodyho Allena, u nichž Dick sloužil jako skladatel, aranžér, dirigent a pianista.

Richard Roven Hyman se narodil v New Yorku v roce 1927 a vyrostl na předměstí Mount Vernon. Jako dítě studoval klasický klavír u bratra své matky Antona Rovinského, koncertního klavíristy, který měl premiéru skladby Charlese Ivese Nebeská železnice . Když se Dick učil od svého strýce Bacha a Beethovena, dostával také hrst jazzových nahrávek o 78 otáčkách, které přinesl jeho starší bratr Arthur, kterého velmi obdivoval. Prostřednictvím Arthura se Dick setkal s hudbou Bixa Beiderbeckeho, Louise Armstronga, Teddyho Wilsona a dalších a na střední škole hrál v tanečních kapelách po celém Westchester County.

Poté, co Dick dokončil první ročník v Kolumbii, byla jeho studia přerušena válkou. V červnu 1945 narukoval do armády, poté přes pásové oddělení přešel k námořnictvu. Jakmile jsem se dostal do oddělení kapely, pracoval jsem s mnohem zkušenějšími hudebníky, než jsem byl zvyklý, říká. Hrál jsem v několika dětských kapelách v New Yorku, hrál jsem tance, ale námořnictvo znamenalo obchod - musel jsem se ukázat, číst hudbu a být s partou lepších hráčů, než jsem narazil.

Když válka skončila a já jsem se vrátil do školy, samotný jazz se vydal jiným směrem. Byli jsme teď na bebopu, takže od hraní swingu a Dixielandu jsme všichni změnili kurz a já jsem se stal takovým hráčem. Všichni mladší kluci museli napodobovat Charlieho Parkera, ale já jsem nikdy nepřestal hrát starší styly a to se mi paradoxně stalo více věcí později.

Po návratu do Kolumbie se Dick přihlásil do klavírní soutěže na rádiu WOV. První cenou bylo 12 lekcí zdarma s Teddym Wilsonem, velkým klavíristou z éry swingové éry, který před deseti lety prolomil závodní bariéru jako člen tria Benny Goodman. Dick soutěž vyhrál. Od Wilsona se Dick naučil střídání Wilsonových akordů a elegantní tatumesské běhy; a v uspokojivém zvratu by se sám za pár let stal Goodmanovým pianistou (živá nahrávka na labelu TCB, Lausanne 1950 , je vybaven hbitým, sebevědomým 23letým Hymanem houpajícím se s virtuozní lehkostí ve společnosti Goodmana, trumpetisty Roye Eldridga a tenorového saxofonisty Zoota Simse).

A tak ve společnosti legend Dick Hyman pokračoval v podnikání vynalézání sebe sama - hromadění stylů a rozvíjení úžasných technických zařízení, která jsou ústředním bodem hymanského fenoménu.

Nikdy jsem nebyl jedním z těch koncertních pianistů, kteří cvičí osm hodin denně, říká, když se ho zeptali, kde dostal takové děsivé kotlety. Když pracujete v nočních klubech, jste v tak dobré kondici, že hrajete každou noc šest hodin, že opravdu nic dalšího nepotřebujete.

Je to druh odpovědi, kterou byste očekávali od Hymana, který je při diskusi o svých mimořádných schopnostech stejně věcný a pragmatický jako nadšenec mapy, který dává pokyny. Pravděpodobně je to právě tento střízlivý temperament, který mu umožnil pracovat s osobnostmi showbyznysu mnohem méně příjemnými než on sám: že vycházel dobře s Arthurem Godfreyem a Bennym Goodmanem, dvěma muži proslulými tím, že s nikým nevycházejí, potvrzuje Hymanovu pověst sidemana vynikající profesionality; a zatímco mnoho hráčů se v té době samo zničilo alkoholem a drogami, pravděpodobně se dá říci, že Dick Hyman nikdy nespadl z pódia.

Jako studiový hudebník v padesátých a šedesátých letech byl Hyman stejně obratný a spolehlivý, o čemž svědčí jeho sedm ocenění Nejužitečnějšího hráče z Národní akademie nahrávacích umění a věd a eklektický seznam jmen, s nimiž nahrával: Tony Bennett, Perry Como, Guy Mitchell, Joni James, Marvin Rainwater, Ivory Joe Hunter, LaVern Baker, Ruth Brown, The Playmates, The Wildcats, The Kookie Cats, The Four Freshmen, The Four Sophomores, Mitch Miller a stovky dalších.

A pak, v roce 1968, si Hyman nasadil ještě jeden klobouk, čímž vytvořil záznam, který se lišil od všech před ním, a který ho následujícího roku vysadil na Billboard Top 40 - bez pomoci klavíru nebo varhan.

Tato část našeho příběhu nese zvláštní známku z Kolumbie. Po obrovském úspěchu alba z roku 1968 Zapnutý Bach Walterem (nyní Wendy) Carlosem 65GSAS, který se hrál výhradně na revolučním klávesovém syntezátoru, který vynalezl Robert Moog '57SEAS, oslovila Hymana jeho nahrávací společnost Command, aby provedl svůj vlastní tah na počátku Moogu, který Hyman popisuje jako připomínající starou telefonní ústřednu. Výsledkem bylo album Moog: Elektrická eklektika Dicka Hymana . Singl The Minotaur - dlouhá modální improvizace přes funky elektronický salonek - se vyšplhal na žebříčky v roce 1969 a skončil na 38. místě za rok, spolu s hity od Elvise, Dionne Warwicka, Stevieho Wondera a The Who. (O rok později vydala progresivní rocková skupina Emerson Lake & Palmer album, Moudrost , představující Moogovy nudle klávesové superhvězdy Keitha Emersona, které znělo hodně jako Dickova práce na The Minotaur - natolik, že Dick zahájil právní kroky, ačkoli Emerson byl v Anglii a nemohl být předvolán k soudu.)

Hymanův úspěch v novém exotickém světě elektronické hudby ho však nikdy nelákal od jeho akustických kořenů. 17. června 1973 hrál Hyman sólové rande v The Cookery v Greenwich Village. Účastníci slyšeli nejoslnivějšího newyorského hráče na klavír ve špičkové formě, útočili na každou melodii s dechberoucí plynulostí a vynalézavostí a vykouzlili ducha nejen Tatum a Jelly Roll Mortona, ale také Bacha, Chopina a Gottschalka. Přesto by toto napínavé, intimní představení pianistických ohňostrojů bylo navždy ztraceno, kdyby Dick nepřinesl přenosný magnetofon a neumístil jej na klavír. Asi o 30 let později byla z Dickových souborů objevena ztracená páska a vydána na CD jako Večer v kuchařce .

To vše by také mohlo být v našem filmu o Dicku Hymanovi.

Někteří by samozřejmě tvrdili, že definitivní film Dicka Hymana již v jistém smyslu byl natočen.

Film Woodyho Allena z roku 1983 Zelig je faux dokument o životě jednoho Leonarda Zeliga, kuriozita 20. a 30. let. Zelig , známý jako The Human Chameleon, má záhadnou schopnost převzít vnější charakteristiky a manýry lidí kolem sebe a má talent předvádět v klíčových historických okamžicích, postava pozadí se anonymně mísí se slavnými a mocnými. Je to film o asimilaci a přizpůsobivosti, odcizení a přežití a o síle mysli překonat fyzická omezení. Autenticky znějící dobová hudba, kterou napsal a aranžoval Hyman (který také napsal vtipné texty písní), naznačuje intenzivní ztotožnění skladatele s duchem doby. Ze všech filmů Woodyho Allena zůstává Zelig Dickův oblíbený.

A tak podivný případ Dicka Hymana končí tam, kde začíná. Jak může být jeden hudebník tak dobrý, tak přesvědčivý, v tolika stylech? Existuje psychologické vysvětlení tak neklidného mnohostranného talentu, jak by to Woody Allen řekl? Je sám Hyman postava podobná Zeligovi, hudební chameleon, který musí neustále znovuobjevovat sebe, aby zapadl? Nebo bychom se měli podívat na skutečný dokument, Martin Scorsese Žádný směr domů (2005), ve kterém subjekt, Bob Dylan, mnohostranný, duchovně naladěný konzument Americany, sám sebe - jak by se dalo popsat Hyman - popisuje jako hudebního expedice?

Možná by měl Dick nabídnout vlastní vysvětlení.

Právě jsem začal přidávat styly a stal se tak zaobleným, jak jsem jen mohl, říká jednoduše. Takže poté, když jsem měl to štěstí, že jsem se stal studiovým hráčem, jsem byl známý svou všestranností. Dodává bez ironie: Myslím, že pořád jsem.

Přečtěte si více od Paul Hond
Související příběhy
  • Umění a humanitní vědy Buďte šťastní

Zajímavé Články

Redakce Choice

Epidemie, endemika, pandemie: Jaké jsou rozdíly?
Epidemie, endemika, pandemie: Jaké jsou rozdíly?
Nová pandemie koronaviru je dokonalým modelem pro pochopení toho, co přesně pandemie je a jak ovlivňuje život v globálním měřítku. Od vzniku COVID-19 v roce 2020 byla veřejnost bombardována novým jazykem, aby pochopila virus a následnou globální reakci na veřejné zdraví. Tento článek odhalí faktory, které pandemii vytvářejí, a jak k ní dochází
Prezident Barack Obama, absolvent Kolumbie, je slavnostně otevřen na druhé funkční období
Prezident Barack Obama, absolvent Kolumbie, je slavnostně otevřen na druhé funkční období
Prezident Barack Obama (CC'83), první absolvent Kolumbie, který byl zvolen prezidentem Spojených států, složil přísahu na druhé funkční období.
Nová inteligentní přilba dokázala v reálném čase zaznamenat otřesy
Nová inteligentní přilba dokázala v reálném čase zaznamenat otřesy
Vědci z Kolumbie vyvíjejí první nositelné diagnostické zařízení pro traumatické poranění mozku u fotbalistů.
Riziko autismu spojené s infekcí herpes během těhotenství
Riziko autismu spojené s infekcí herpes během těhotenství
Ženy aktivně infikované genitálním oparem během raného těhotenství měly dvojnásobnou pravděpodobnost porodu dítěte později diagnostikovaného s poruchou autistického spektra (ASD), podle studie vědců z Centra pro infekci a imunitu na Mailman School of Public Health na Kolumbijské univerzitě a Norský institut veřejného zdraví. Studie je první
Ústav rehabilitace a regenerativní medicíny
Ústav rehabilitace a regenerativní medicíny
Anatomie nohy Noha je jednou z nejsložitějších částí těla, která se skládá z 26 kostí spojených četnými klouby, svaly, šlachami a vazy. Noha je náchylná k mnoha namáháním. Problémy s nohou mohou způsobit bolest, zánět nebo zranění, což má za následek omezený pohyb a pohyblivost.
OnePlus 6T cena, specifikace, tapety, datum vydání, cena v Indii, USA
OnePlus 6T cena, specifikace, tapety, datum vydání, cena v Indii, USA
Cena OnePlus 6T v různých zemích, jako je Indie, USA, Kanada. 6,41palcový displej, optická AMOLED obrazovka, specifikace OnePlus 6T, datum vydání, baterie
BSNL Fiber Plans Rajasthan 2021 s cenou a platností
BSNL Fiber Plans Rajasthan 2021 s cenou a platností
BSNL Fiber Plans Rajasthan 2021 Cena, BSNL Fiber Plans Rajasthan 2021 Platnost, Rajasthan bsnl ftth plans 2021 with ISD & local bsnl